September 9, 1928 – April 8, 2007
美國60年代的概念與極簡主義藝術先驅
(1)Sol Lewitt的作品提出來的觀念有哪些?(他的意念在哪?為什麼要使用那些色塊或線條?)
觀念與意念：
主要論點：
最著名的論點--「觀念是創造藝術作品的機器」。
從這句話和Lewitt的眾多作品來看，他認為作品的存在是作為一種觀念，
並不賴於某種有形的表現。
背景：
工業化繁盛時期，此想法使手工藝貶值，讓觀念可作為生產手段。
藝術重要的地方是源於藝術家的意圖，及所要表達的創意概念，
而不是手工製造出的作品是多麼巧藝或品味化，
舉例而言，Sol LeWitt很多的作品也能被任何人製作，
因為只被一堆的文字描敍所記載。
只要掌握與理解他的觀念，就算不是藝術家本人還是可以創造出他的作品。
使用那些色塊或線條：
Sol Lewitt是美國60年代的概念與極簡主義藝術先驅，
主張：
創作應排除所有複雜元素，回到最基本的表現形式，
因此他僅使用簡單的 線條、 幾何圖形 與 色彩，
變化：
在平面的畫布與牆面上組合出多變的造形與奇幻的空間層次感，
看著其畫作中既瘋狂又理性的線條，就像是進行一場視覺的測試，
不斷重複的色塊與線條，能將觀賞者拉進其異境中，絢爛且迷幻，
有時卻又讓人感到眼花繚亂。
(2)介紹Sol Lewiit的作品。
Sol LeWitt (American, 1928-2007)
系列作品:
1.
Color Bands, Plate #08
媒材: 浮雕版印刷
觀念與意念：
主要論點：
最著名的論點--「觀念是創造藝術作品的機器」。
從這句話和Lewitt的眾多作品來看，他認為作品的存在是作為一種觀念，
並不賴於某種有形的表現。
背景：
工業化繁盛時期，此想法使手工藝貶值，讓觀念可作為生產手段。
藝術重要的地方是源於藝術家的意圖，及所要表達的創意概念，
而不是手工製造出的作品是多麼巧藝或品味化，
舉例而言，Sol LeWitt很多的作品也能被任何人製作，
因為只被一堆的文字描敍所記載。
只要掌握與理解他的觀念，就算不是藝術家本人還是可以創造出他的作品。
使用那些色塊或線條：
Sol Lewitt是美國60年代的概念與極簡主義藝術先驅，
主張：
創作應排除所有複雜元素，回到最基本的表現形式，
因此他僅使用簡單的 線條、 幾何圖形 與 色彩，
變化：
在平面的畫布與牆面上組合出多變的造形與奇幻的空間層次感，
看著其畫作中既瘋狂又理性的線條，就像是進行一場視覺的測試，
不斷重複的色塊與線條，能將觀賞者拉進其異境中，絢爛且迷幻，
有時卻又讓人感到眼花繚亂。
(2)介紹Sol Lewiit的作品。
Sol LeWitt (American, 1928-2007)
系列作品:
1.
Color Bands, Plate #08
媒材: 浮雕版印刷
2.
Sol LeWitt, Wall Drawing 1152, Whirls and twirls (Met), detail, April 2005,
Acrylic paint, LeWitt Collection, Chester, Connecticut.
作品分析:
媒材：1 .壓克力 2.長型牆面 -------規模大
色彩：1.色彩豐富 2. 鮮豔 ，並且 3.高飽和度 --------有著孩童般的活力及亮度
形狀：1.矩形形式 2.大膽的色塊 ，組成 3 .彎曲曲線
(在一個波浪的格式中，給兩個互相矛盾卻擁有類似的反應在色彩及韻律)
特色： 1. 隨機 2. 嚴格的一套標準 ex一定的寬度 3.像是有音樂流動的樂隊
他的瘋狂卻又理性的線條是為了“reinvent the whole idea what art could be”
--------------------------------------------------------重新發明藝術可能性的理念
整體感受：
用一不同的顏色隔開另一個顏色 但又不會太突兀
整體像是融合但又是有自己各自的方向跟排列
跟著線條看時 會創造出一種視覺流動的感覺 隨著不同色塊的形狀及方向
同系列作品---
3.
Wall Drawing #38 (1970)
1970年在東京雙年展的作品
作品說明:
材料： 1.棉紙裁成4公分大的正方形 2.灰色木栓板 -------壁畫
手法： 1.捲起後插入灰色木栓板壁上的孔洞中
2.顏色的執行 -指令:
'' 四面牆 每下一個牆壁加上一個額外的顏色 ''
第一面牆使用了白色的紙 ，第二面牆用了黃色跟白色
第三面牆用了白、黃跟紅色，第四面牆用了白色 黃色 紅色及 藍色
3.每面牆的顏色用紙決定之後，就 顏色等量 隨意隨機填充
特色效果：
四面灰色的牆面，帶了中性的色彩(灰色)，也是代表一個模糊的顏色
當其他色彩被加上去使用時 更凸顯了色彩之間的相互作用
牆壁被編排用來去除一塊塊相似的顏色 有趣的地方是
在一個真正隨機的系統當中 顏色的團塊會上升(突出)
冷跟暖色的結合使牆的表面活了起來 當你從遠方觀看時
達成了一個彩點般的效果
同時近看也是一個效果 讓觀眾有機會從各個不同方向觀看作品
整體感受:
很多的色點一起就形成了一個面
sol Lewitt巧妙的使用了背景的灰色來加強他所要呈現的其他色彩
所有的色彩都是為了襯托跟活畫彼此 讓整幅畫產生了一種視覺的效果 既模糊又清楚
(3)相較於極簡藝術，Sol Lewitt認為他的作品比較偏向觀念藝術的條件是什麼?
觀念藝術中，主導藝術的是idea而非物體。
藝術家的思想比他運作的物質材料更重要，
所謂的繪畫或雕塑，只不過是觀念的表現手法之一。
就極簡主義來說，還是有特定的技法和風格，
雖然Sol Lewitt的創作風格是比較像極簡主義，
但他本人不想將他的作品只侷限在一個主義裡面，
呼應觀念藝術的主旨，
他覺得藝術家像要透過創作傳達的意念和思想是比較重要的，
希望觀者能夠感受到其中的觀念。
Sol LeWitt, Wall Drawing 1152, Whirls and twirls (Met), detail, April 2005,
Acrylic paint, LeWitt Collection, Chester, Connecticut.
作品分析:
媒材：1 .壓克力 2.長型牆面 -------規模大
色彩：1.色彩豐富 2. 鮮豔 ，並且 3.高飽和度 --------有著孩童般的活力及亮度
形狀：1.矩形形式 2.大膽的色塊 ，組成 3 .彎曲曲線
(在一個波浪的格式中，給兩個互相矛盾卻擁有類似的反應在色彩及韻律)
特色： 1. 隨機 2. 嚴格的一套標準 ex一定的寬度 3.像是有音樂流動的樂隊
他的瘋狂卻又理性的線條是為了“reinvent the whole idea what art could be”
--------------------------------------------------------重新發明藝術可能性的理念
整體感受：
用一不同的顏色隔開另一個顏色 但又不會太突兀
整體像是融合但又是有自己各自的方向跟排列
跟著線條看時 會創造出一種視覺流動的感覺 隨著不同色塊的形狀及方向
同系列作品---
3.
Wall Drawing #38 (1970)
1970年在東京雙年展的作品
作品說明:
材料： 1.棉紙裁成4公分大的正方形 2.灰色木栓板 -------壁畫
手法： 1.捲起後插入灰色木栓板壁上的孔洞中
2.顏色的執行 -指令:
'' 四面牆 每下一個牆壁加上一個額外的顏色 ''
第一面牆使用了白色的紙 ，第二面牆用了黃色跟白色
第三面牆用了白、黃跟紅色，第四面牆用了白色 黃色 紅色及 藍色
3.每面牆的顏色用紙決定之後，就 顏色等量 隨意隨機填充
特色效果：
四面灰色的牆面，帶了中性的色彩(灰色)，也是代表一個模糊的顏色
當其他色彩被加上去使用時 更凸顯了色彩之間的相互作用
牆壁被編排用來去除一塊塊相似的顏色 有趣的地方是
在一個真正隨機的系統當中 顏色的團塊會上升(突出)
冷跟暖色的結合使牆的表面活了起來 當你從遠方觀看時
達成了一個彩點般的效果
同時近看也是一個效果 讓觀眾有機會從各個不同方向觀看作品
整體感受:
很多的色點一起就形成了一個面
sol Lewitt巧妙的使用了背景的灰色來加強他所要呈現的其他色彩
所有的色彩都是為了襯托跟活畫彼此 讓整幅畫產生了一種視覺的效果 既模糊又清楚
(3)相較於極簡藝術，Sol Lewitt認為他的作品比較偏向觀念藝術的條件是什麼?
觀念藝術中，主導藝術的是idea而非物體。
藝術家的思想比他運作的物質材料更重要，
所謂的繪畫或雕塑，只不過是觀念的表現手法之一。
就極簡主義來說，還是有特定的技法和風格，
雖然Sol Lewitt的創作風格是比較像極簡主義，
但他本人不想將他的作品只侷限在一個主義裡面，
呼應觀念藝術的主旨，
他覺得藝術家像要透過創作傳達的意念和思想是比較重要的，
希望觀者能夠感受到其中的觀念。
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